Unsere Künstler
"Mit meinen Kunstwerken versuche ich, das Gefühl der Ruhe zu vermitteln. Jedes abgebildete Menschenbild, Objekt oder Tier bekommt eine neue semantische Bedeutung und vermittelt meine innere Freude."
Sie sagt immer, sie lasse sich von "allem" inspirieren. Menschen, Reisen, das Kennenlernen neuer Kulturen, andere Künstler, alle Arten von Disziplinen, Philosophie, Literatur, Tanz, Musik, Fotografie, Kino, Poesie, Architektur..., alles ist miteinander verbunden.
Ara Arayan ist ein Multitalent, er ist sowohl Maler als auch Dichter.
Sie finden seine Gedichte, die dem Thema des Werkes gewidmet sind, auf der Rückseite vieler seiner Kunstwerke
„Ich glaube an Schönheit. Schönheit ist meine Überzeugung, die mich durch mein ganzes Leben führt“
„Ich glaube, dass die Fähigkeit, Gefühle auf ein ausgewähltes Medium zu übertragen und die Art und Weise, wie man sieht und fühlt, mit anderen zu teilen, das einzigartige Privileg eines Künstlers ist.“
„In diesem Leben ist es ziemlich einfach herauszufinden, ob ein bestimmter Job oder Mensch zu dir passt. Mit dem, was zu dir passt, wirst du die Zeit nicht wahrnehmen, weil du dich mit etwas befasst, was dich interessiert. Wir schaffen es nicht immer, dieser einfachen Regel zu folgen, aber wir wollen nicht die Hoffnung verlieren, um weiter in diese Richtung zu gehen."
„Meine Kindheit hat einen massiven Einfluss auf meine Bilder. Durch meine Bilder werden meine Kindheitsträume lebendig.“ So beschreibt Hovnan Sargsyan, Maler aus Armenien, seine Werke. Wir haben seine Online-Ausstellung "Dream" genannt, die Sie unter folgendem Link besuchen können
Das Leben ist nicht immer einfach. Manche Menschen haben schreckliche Zeiten erlebt. Aber was erlaubt diesen Menschen, einfach weiterzumachen? Laut dem Kunstmaler Klaus Rune ist die Antwort eine ungeheure Portion Optimismus und eine positive Einstellung. Die Fröhlichkeit ist hier und jetzt!
Wenn man sich Marinas Werke ansieht, wird man völlig von der Tiefe des Meeres, spürt die leichte Brise und das Rauschen der Wellen.
„Jeder Mensch ist wie ein Kunstwerk das es lohnt aus mehreren Blickwinkeln zu betrachten“
Zitat von Markus Schröder
Für mich gibt es in der Kunst keine guten oder schlechten Ausdrucksformen und -stile.
Bedeutsamer sind die Impulse, die von den Werken ausgehen. Es sind genau diese Impulse, die beim Betrachter eine besondere Atmosphäre schaffen", sagt der armenische Maler Mushegh Mkhitaryan
Im Sinne der lyrischen (romantischen) Abstraktion erschafft Nadzeja ihre eigene Fantasiewelt aus Illusionen, Visionen und Zuständen, deren Spiel mit Linien und Farben den Betrachter nicht gleichgültig lässt. Bewegung, Energieströme entstehen auf den Leinwänden.
In seiner Schulzeit war Nicholas der Freilichtmalerei gleichgültig, eine Einstellung, die sich zu ändern begann, nachdem er 1994 eine Ausstellung von Ennio Morlotti in Ferrara gesehen hatte, wo er von der Behandlung „banaler“ Themen berührt wurde.
„Der Mensch mit seiner inneren Welt ist die Quelle meiner Inspiration. Um die Gefühle, Stimmungen, Spiritualität meiner Helden zu erforschen und sie durch meine Werke zu transportieren, versetze ich mich oft in ihre Lage, um ihre Emotionen spüren und leben zu können“, sagt Prof. Samvel Martirosyan
Für die Künstlerin sind wir letztendlich das Produkt all der Bruchstücke individueller Erinnerungen und alltäglicher Erfahrungen. Ihre Bilder zeigen Fragmente von Erinnerungen, von denen jedes eine andere Geschichte erzählt.
„Aesthetik, Eleganz, Sinnlichkeit, Harmonie, Symmetrie und Dynamik sind für mich, als Bildhauer, die Begriffe der körperlichen Schönheit eines Menschen. Die geistige Schönheit vollendet den Menschen, wenn in diesem auch eine schöne Seele wohnt…“ sagt Thomas Welti
„Es ist wahr, in der Mehrheit meiner Porträts gibt es Traurigkeit und Betrübnis, und das ist sicherlich das, was ich von meinen persönlichen Eigenschaften auf die Leinwand übertrage“, sagt Maler / Porträtist Tigran Asatryan aus Armenien
Victoria verwendet Fotografien, meist in Schwarz-Weiß, als Ausgangspunkt, um die Figuren und ihre Proportionen zu erfassen. Es ist das Licht, das die unterschiedlichen Geometrien vorgibt.
Yana nennt ihren Stil lieber „naiven Realismus“, ohne besonderen Hinweis auf die Abstufung von unsere Tage zeitgenössische Kunst. Yana offenbart ihre künstlerische Natur durch einfache Bilder, was es macht umfassend an alle.